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[post #023] Em novas dimensões virtuais – Echoes & Dust
Caros leitores, eu deveria começar este post [que eu comecei a escrever três semanas atrás] com minhas clássicas lamentações acerca da minha mente inútil e da minha falta de auto controle, mas vou poupá-los dessa choradeira e irei direto ao ponto: comecei a escrever para um site maior, chamado Echoes & Dust. Publiquei lá a entrevista com o projeto Vāmācāra e ainda uma entrevista, inédita aqui, com o projeto Hey Exit (que pode ser lida aqui).
Decidi buscar um espaço maior, com uma base de leitores mais ampla, sobretudo em respeito às bandas/projetos que tenho divulgado neste blog – pois sei que meu alcance é muito pequeno e que, pelo contrário, para além de um certo core underground, artistas precisam de público.
Echoes & Dust, o site que me aceitou como colaborador, tem inúmeras qualidades – entre as quais, certamente a maior, é não se limitar a um único gênero. Como o leitor poderá perceber facilmente, o foco do site é a música underground, pouco conhecida, em suas múltiplas expressões – com grande ênfase em metal e música indie, mas com abertura para vertentes da música eletrônica e também para o jazz. Acredito, honestamente, que eu não poderia encontrar um lugar melhor.
Isso não significa que eu não publicarei mais aqui. Muito embora eu julgue que o público internacional merece conhecer o que está sendo produzido em nosso país, todas as entrevistas com bandas/artistas/projetos nacionais serão lançadas aqui em primeira mão.
Espero, ao colaborar com o Echoes & Dust, ampliar o público que terá acesso tanto aos artistas internacionais como, sobretudo, à música que está sendo produzida, com tanto esforço, em nosso país.
[post #022] Interview with experimental project Vāmācāra
Voices from the Underground
From times to times, some obscure projects have the projection they deserve and a major public have the opportunity to know better his ideas and music. In the beggining of this year this happened with Vāmācāra – with the release of a fantastic mashup of legendary John Coltrane with the masters of drone metal Sunn O))) that you can hear here!
But this was not the first release of the project – that is making noise since the beggining of 2015 – not only experimenting with music, but with imagens and concepts too. I can say with no exaggeration that talking with Nick Dropkick was ultra very funny and stimulant – as you’ll check in the next lines, the guy has a lot to say!
GM: You released 5 brand new titlesin 2015 – wich is something incredible! When everything started? When do you met and started to make music?
Do you have other musical projects/bands before?
I know that, in some cases, bands/projects likes to make some mistery about things, so I’ll understand if you decided to stay in silence, but would be amazing to know who play whats – and how is your creative dynamics.
Nick: As far as Vāmācāra goes, I actually started most of the initial songs early in 2015 (around this time actually, so march, april, etc). My initial three releases (Kalachakra of the Rudras, Anarcho-Nihilist, and Jamsaran, or he assembles his forces against Oghrdu Jahad) were basically recorded throughout the year, with the finalized versions being released in september.
Volume 1: The Jackal of Portland is actually the compilation of those three electronic premiers, which was my first physical release for Vāmācāra.
Throughout the next month, I experimented quite a bit, and moved away from Black Metal and Blackened Noise music, to attempt to create some Power-Noise and Harsh Noise.
Missing White Girl and Dada Grunge & Essene Funk were my two noise albums I released during october, with Dada Grunge & Essene Funk being more of a focus on rhythmic noise.
After that, and at the start of the new year, thats when I released Co)))ltrane. I suppose I’ve just been experimenting quite a bit, and want to venture into as ominous a sound as I can find. Co)))ltrane was an attempt to actually remix something that might not normally get mixed- jazz music & stoner/doom metal. Having a Saxaphone play over distorted guitar just has an eerie other-world like quality to it. Seems to have worked quite well haha.
Le Condamné is the final release for Vāmācāra so far, and that has gone somewhat back to the original roots of Vāmācāra. While it isn’t a black metal album, I’ve taken what I learnt from my previous releases, and attempted to blend some guitar work with heavy atmosphere and some noise as well. It’s dark ambient, but something I think fits the aesthetic of the project quite well. I consider it almost a blend of my original stuff in Volume 1: The Jackal of Portland and Dada Grunge & Essene Funk.
As far as group members go, Vāmācāra is actually my solo project for the most part. On occasion I collaborate with a friend of mine, who calls himself Ripdae La Wise.
I’m on guitars, do the production work & programming, and for the drum work, at the moment use a machine. To tell the truth, its also a part of the reason why I havn’t quite made this a project with vocals yet. While I adore making instrumentals and think the lack of vocals can add a darker tone, I also don’t have that expansive of a vocal range myself.
Ripdae La Wise does perform vocals on a few tracks, however.
[post #019] Jovem Werther ao vivo
No dia 6 de fevereiro a Jovem Werther declarou, em sua page no FB: “black metal venceu o emo, nos perdoem” – acrescentando: “capitulo final: Epitomo I”.
Durante a conversa que tivemos com a banda, que você pode conferir na íntegra aqui, eles voltaram ao assunto: “a gente tem flertado muito com post-black metal. As composições serão um pouco mais pesadas do que os sons da demo. Mesmo assim ainda temos bastante influências de shoegaze em alguns sons”.
Poucos foram aqueles que compareceram à primeira apresentação da banda ao vivo, no dia 16 de abril – mas os presentes não apenas foram agraciados com uma apresentação emocionante como puderam conferir este passo adiante na trajetória da Jovem Werther! Além de repassar clássicos como Último farol, Saudade e Desisto, entre outras, a banda apresentou três músicas novas: a ‘intro’ Estrela decadente, Homem de lata e, como faixa de encerramento, Epílogo – faixa que apresentaremos aqui em primeira mão, notável por acrescentar vocais guturais à já carregada performance do grupo.
Para quem não pôde comparecer ao evento aqui seguem dois outros vídeos: a inédita Estrela decadente e a clássica Desculpe, você faz falta.
[post #018] Hiato
I don’t feel good don’t bother me.
I won’t write my poem till I’m in my right mind.
Allen Ginsberg
Caros leitores, este blog entrará em um hiato por algum tempo… com sorte algumas semanas.
Dear readers, this blog will enter in a hiatus for some time… with some luck, just for weeks.
Quando fundei este espaço eu desejava produzir alguns textos teóricos paralelamente às ações de divulgação e registro histórico – razão pela qual este espaço tem o nome de “gabinete”. No entanto, é necessário reconhecer que isso não está acontecendo. Existem pelo menos dois textos em elaboração – e eu gostaria que eles fossem lançados antes da publicação das próximas entrevistas. Desse modo, as entrevistas que já estão concluídas ou em fase de edição serão seguradas até o devido lançamento dos textos críticos.
Entrevistas concluídas ou em conclusão
Vāmācāra
Noč
Entrevistas que não estão indo tão bem quanto eu gostaria
Sadness
Life’s Illusion
Entrevista que provavelmente nunca será concluída
Lebanon Hanover
Próximo artista/banda a ser entrevistado
Sanctus-I-Minus
Juan Queiroz
[post #012.2 – O melhor de 2015 – pt 2 de 3
O melhor de 2015
Parte 2 – Como e porque ler listas de fim de ano
Logo que fundei este espaço eu tinha em mente escrever um post sobre os blogs mais legais em atividade nos dias de hoje – tanto como uma forma de divulgá-los como, talvez mais importante, um meio de oferecer aos leitores novas fontes de músicas, visto que meu foco não é postar links para download. O termo ‘web’ é deveras apropriado porque existe um profundo diálogo entre uma verdadeira constelação de sites, dada a combinação infinitesimal da imensidão do universo cultural e das possibilidades de apropriação/apreciação/interpretação das ultramultifacetadas manifestações culturais.
Por mais que uma pessoa esteja atualizada, não creio que ela consiga conhecer tudo o que é lançado nos dias de hoje, em termos musicais. Continuar lendo
[post #012.1] O melhor de 2015 – pt 1 de 3
O melhor de 2016
parte 1 – considerações e digressões
Não me sinto na necessidade de pedir desculpas pela longa demora em novos posts porque acredito não ter, ao menos ainda, leitores – mas supondo-se que eu os tenha, então eu peço desculpas pelo longo hiato.
Vontade ou temas não me faltaram – mas só agora consegui me sentar para escrever um pouco.
Considerando-se que este blog é muito jovem, seria ridículo recapitular seus feitos. Creio que será melhor, antes, algumas considerações de ordem conceitual e algumas digressões acerca do que deveria/poderia ter sido.
[post #006.1] Atualização sobre Ghost Bath em vinil
Caros leitores, atualizando o que escrevi sobre o lançamento do Ghost Bath alguns posts atrás, a gravadora alemã Northern Silence Productions realmente só lançou 420 cópias em vinil preto, agora chamadas de “full moon”, e 380 cópias em vinil branco, “new moon”, conforme vocês podem conferir no Discogs; mas foram produzidas ainda 100 cópias em vinil transparente, ‘fake moon’, e ainda mais 100 cópias em vinil branco e preto, ‘half moon’, totalizando portanto 1000 cópias. Essas duzentas cópias ‘adicionais’ foram vendidas apenas pela página da banda na Bandcamp e, claro, desaparecem rapidamente.
Apesar de, como já comentei, intencionalmente não ter escutado o álbum, li algumas entrevistas na web, inclusive uma em um site ligeiramente cômico chamado Toilet Ov Hell, onde o entrevistador afirmou que estaria disposto a pagar, aliás como muitos fãs, uma fortuna por um disco em vinil da banda. Acontece que a Northern Silence lançou o vinil por um valor muito razoável, a cópia branca por apenas um euro a mais do que a cópia preta – e agora vem a melhor parte para você que está lendo este post: os preços no Discogs [exatamente agora, a cópia mais barata no Discogs custa 64 euros, sendo que no site custa 14,90] e, provavelmente, no Ebay estão estratosféricos, mas você pode simplesmente entrar no site da Northern Silence e comprar uma cópia, NOVA, pelo preço de fábrica.
Apoie as gravadoras!
[post #008] Gone, gone, gone… R.I.P. DIRTY BEACHES – 2005-2014
Passei tanto tempo do ano passado tentando descobrir coisas novas, musicalmente, ou escutando DSBM, que simplesmente não fiquei sabendo que Dirty Beaches havia acabado. Para alguém que vive em um permanente estado de alienação mental [ou em ‘daydream’, como veremos em uma entrevista em breve…], como eu, não saber de coisas é algo bastante normal, mas descobrir isso, estes dias, via Pitchfork, me deixou um pouco para baixo…
Dirty Beaches é [foi] o projeto do multi instrumentista Alex Zhang Hungtai, cuja sonoridade não posso descrever como nada além de drone music, sem deixar de acrescentar, no entanto, que em cada título foram explorados diferentes espectros musicais, elementos sonoros… talvez… o que estou tentando dizer é ele tenha tentado captar e cativar diferentes emoções nos ouvintes, ao longo de sua discografia. E embora eu não soubesse do fim do projeto, devo dizer que o último lançamento, Stateless, cuja capa encontra-se atualmente na minha ‘galeria de audição’, porque eu realmente não paro de escutá-lo, é bastante melancólico, em especial a última faixa, dialogando acerca da finitude, Time washes away everything, de uma beleza sufocante…
Você pode escutar ou baixar Statelles e, em especial, Time washes away everything via Bandcamp.
Este é um vídeo de uma música de seu primeiro CDR… SIM um CDR, algo tão raro que nem eu me atrevo a ir atrás… mas, honestamente, de uma beleza ímpar…
[post #006] – Lançamentos em vinil de outubro: Ghost Bath e Anopheli em destaque
No post [#004] eu comentei que outubro foi um mês repleto de lançamentos, mas acabei me concentrando apenas nas reedições. Para os fanáticos por vinil, tivemos um mês bastante especial: vamos a eles!
2015 está sendo marcado tanto por lançamentos de micro, pequeno e médio porte, como Ghosts of Oceania, Black Cilice, Krallice, Foot Hair, Closet Witch, Black Sheep Wall e ainda por velhos dinossauros, como My Dying Bride, Shining, Paradise Lost, Godspeed You! Black Emperor e um pequena infinidade de outros títulos que não vou conseguir me recordar aqui – mas tive a impressão de que muitos contendores realmente decidiram só descer à arena em outubro. Senão, vejamos:
- KYLESA – Exausting Fire
Esta banda americana de stoner e psychedelic rock pode não ser gigante, mas não é pequena não: a primeira prensagem de seu sétimo álbum teve 11 versões diferentes em vinil! Via Season of Mist!
- LOMA PRIETA – Self portrait
Banda de screamo/hardcore da bay area, este álbum está chamando a atenção de muitos e estreou direto nos 100 mais do RYM. Até onde consegui descobrir, teve três prensagens em vinil. Via Deathwish Inc.
- DEAFHEAVEN – New bermuda
Saudados por muitos como grandes renovadores do black metal, ao revitalizar o gênero com salutares doses de shoegazer talvez indo para o post metal, este grupo de São Francisco também estreou direto no RYM. Também lançaram 11 versões diferentes do vinil, duplo, ainda que em diferentes regiões do globo, via Anti Records. [não exatamente underground, como podemos observar…]
Para além destes, no entanto, agora chegam os destaques:
- GHOST BATH – Moonlover
Sem 
dúvida uma das maiores revelações de 2014, Ghost Bath prometia muito para 2015 e quem ficou atento logo descobriu novidades: logo no final do ano a banda anunciou um novo álbum, que se chamaria Moonlover, com uma capa sensacional, e logo que saiu a primeira prensagem do CD, com mil cópias [o que já foi um progresso, visto que Funeral tivera apenas 100 cópias], foi anunciado que ‘no inverno’ seria lançada uma versão em vinil. Finalmente este momento chegou e a Northern Silence Productions anunciou 420 cópias em vinil preto e 380 cópias em vinil branco. Como decidi, desde o princípio, que não escutaria este disco senão em vinil, mal vejo a hora de receber meu exemplar…
Você pode escutar o álbum ou fazer um download pago via Bandcamp.
- ANOPHELI – The ache of want
Halo of Flies, que já havia lançado o melhor disco do ano, Qliphot, do Cloud Rat, lançou em outubro The ache of want, do super grupo Ano
pheli. Não é fácil descrever sua sonoridade – inacreditavelmente pesado, melódico, intrincado, belo e envolvente. Enquanto não tiver uma cópia em vinil em minhas mãos também não poderei dizer nada mais apropriado, mas o som me parece uma prévia do apocalipse com cordas e vocais dementes. Foram lançadas mil cópias: 800 em vinil preto, 200 em vinil preto com uma mancha em vermelho.
Você pode escutar o álbum ou baixá-lo pelo valor que quiser via Bandcamp.
Falando em gravadoras mais comerciais e em artistas maiores, Joanna Newson rompeu o silêncio com Divers, via Drag City Records, desta vez com vinil duplo simples [alguém aí se lembra do marcante box triplo que ela lançou em 2010?] – que em menos de duas semanas conquistou a terceira posição nos melhores do ano no RYM!!! – e para surpresa geral do público, o duo Beach House lançou um segundo disco este ano, Thank you lucky stars, pela major Sub Pop [com direito a uma edição limitada em vinil verde transparente, cuja quantidade de cópias eu não consegui descobrir].
Para encerrar, enquanto fazia uma última revisão dos títulos lançados em outubro descobri que o duo Juçara Marçal e o multi instrumentista Cadú Tenório lançou neste mês supremo o aterrador Anganga, completamente gratuito pelo selo nacional Sinewave. Escutei a faixa de demonstração disponível no site, ‘Canto II’, e fiquei fora de mim. Na verdade, me sinto um idiota por esse selo ter escapado completamente ao meu radar até agora. Vou baixar o álbum urgente! A descrição dizia “afro noise”, mas me parece que eles foram um tanto quanto modestos… eu apontaria algo entre, um amálgama de glitch, witch house, dark ambient, harsh noise wall e, claro, drone… drone music. Acreditem em mim: com certeza mais sinistro do que alguns dos títulos que mencionei aqui… algo muito, muito único…
